\\ Granma όργανο του ΚΚ Κούβας Η έκθεση της Patricia Díaz,
http://www.cnap.cult.cu/
Γράφει ο \\ Αστέρης Αλαμπής _Μίδας
Κούβα: βαρυσήμαντη συνέντευξη Miguel Díaz-Canel Bermúdez _Φωτο+Βίντεο
«Ενας μη εκλεγμένος μεγιστάνας δίπλα στον Τραμπ», «Επικίνδυνος Iron Man» και άλλα παρόμοια συνοδεύουν τον διορισμό του μεγαλοκαπιταλιστή Ιλον Μασκ στη νέα αμερικανική κυβέρνηση. Βέβαια,…
Η Κούβα δεν είναι μόνη! 20-23 Φλεβάρη Διεθνιστική αποστολή του ΠΑΜΕ στο νησί της Επανάστασης
Περπατώντας το Νήμα, αναλογίζεται το αστικό τοπίο και την επιρροή του στην καθημερινότητά μας. Πώς μας επηρεάζουν τα περιβάλλοντα στα οποία ζούμε; Οι δρόμοι, οι χώροι πρασίνου, οι περαστικοί που συναντάμε, η κίνηση που μας απογοητεύει… Μήπως αυτό που ονομάζουμε καθημερινή ζωή, την οποία έχουμε την τάση να βλέπουμε χωρίς να παρατηρούμε τις λεπτομέρειές της, καθορίζει τη διάθεσή μας; Το ερώτημα επεκτείνεται και στο πώς αντιμετωπίζουμε ο ένας τον άλλον ως άτομα και ως κοινωνία. Αυτό είναι το θέμα της περιβαλλοντικής ψυχολογίας: η σχέση μεταξύ των ανθρώπων και του χώρου που τους περιβάλλει. Και είναι σαφές ότι οι τόποι αντανακλούν τα χαρακτηριστικά της εποχής τους. Κι εμείς, οι κάτοικοί τους, το ίδιο κάνουμε.
Η καλλιτέχνιδα Patricia Díaz είχε μια παρόμοια σκέψη όταν συνέλαβε την έκθεση Περπατώντας το Νήμα, η οποία άνοιξε αυτόν τον μήνα στο Πειραματικό Γραφικό Εργαστήριο στην Αβάνα (θα παραμείνει μέχρι τις 10 Μαρτίου) Η “προκλητική” έκθεση συγκεντρώνει εικόνες του τοπίου της Αβάνας που συνοδεύουν την καλλιτέχνιδα στην καθημερινότητά της: τον ορίζοντα της Αβάνας, το Καπιτώλιο, το παγωτατζίδικο Coppelia, το Νοσοκομείο Hermanos Ameijeiras, μεταξύ άλλων εμβληματικών τοποθεσιών.Το έργο, εξήγησε η καλλιτέχνιδα, προέκυψε κατά τη διάρκεια του lockdown λόγω COVID-19. Η παράλυση της καθημερινής ζωής και των μέσων μαζικής μεταφοράς την οδήγησε να επικεντρωθεί στη μοναξιά που την περιέβαλλε. Τα κτίρια και η αρχιτεκτονική τους έγιναν το σημείο εκκίνησης για μια πολύ προσωπική ερμηνεία του αστικού χώρου.
Στον καμβά, ζωγραφισμένο με ακρυλικό -εφαρμοσμένο με σπάιτερ- η Díaz κεντά έντομα, αραχνοειδή, μαλάκια και φράσεις που αντανακλούν το λαϊκό συναίσθημα. Χρησιμοποιεί επίσης κέντημα «για να τραβήξει την προσοχή του θεατή σαν μαρκαδόρος, διεγείροντας τις αισθήσεις μέσω της υφής του νήματος». Κάθε έργο έχει επίσης ένα λιθογραφικό αντίγραφο, που δημιουργείται αργότερα ως σκίτσο. Για να κατανοήσουμε τον λόγο της -μερικές φορές απαιτητικό- μια πρώτη ματιά στα έργα αρκεί. Και αυτό το είδος τέχνης, χωρίς φιλόδοξες αξιώσεις, εκπληρώνει εξίσου την αποστολή του να προκαλέσει μια αλλαγή στον θεατή.
Ορισμένες από αυτές τις σκηνές της Αβάνας μεταφέρουν αποκαλυπτικές αναμνήσεις. Έτσι ερμηνεύει η Πατρίσια το τρέχον οπτικό τοπίο της πόλης. Ωστόσο, δηλώνει ότι, μέσω της πρακτικής της κριτικής, ελπίζει ότι θα κατοικήσουμε τους ίδιους χώρους που απεικονίζει στην έκθεση με μεγαλύτερη επίγνωση.
